Making of: Andorianer-Maske
Viele Leute hier und bei Destination Trek haben mich gefragt, wie ich meine andorianischen Prothesen hergestellt habe. Also gut, ich zeige euch den Prozess. Details findet ihr unter den jeweiligen Bildern. Bitte beachtet, dass dies meine ersten Prothesen aus Schaumlatex sind, also denke ich, dass es auch andere Wege gibt, sie herzustellen. Seid nett đ .
Ich wollte eine Maske machen, die leicht aufzutragen ist und bei der ich mein Gesicht bewegen kann. Also entschied ich mich, das Make-up in 8 Teile aufzuteilen: Eine PerĂźcke, eine Glatze (weil das Stirnteil Ăźber meinen Haaransatz hinausragt), ein Stirnteil, zwei Kieferteile, ein Kinn und zwei abnehmbare Antennen fĂźr den einfachen Transport.
Ich begann damit, meinen Lifecast mit Alcote zu bedecken. Das hilft, die einzelnen Teile des Abgusses fĂźr das Abformen zu erhalten. Ich begann die Maske mit Monster Makers’ Monster Clay Medium zu modellieren. Die Basis fĂźr die Antennen war ein 3D-Druck, den ich noch hatte. Hier kann man einige Punkte sehen, an denen ich die Maske in die verschiedenen Teile schneiden wollte.
Nachdem ich alle notwendigen Bereiche mit Monster Clay bedeckt hatte, fĂźgte ich Primärformen hinzu – das sind die Formen, die die Gestalt des Schädels bilden.
Dann fĂźgte ich weitere Details in Form von Sekundärformen hinzu. Ich verwendete mehrere Referenzfotos von Discovery und sogar einige von Strange New World’s Hemmer, da ich a) der Maske meinen eigenen Fingerabdruck geben und b) Details hinzufĂźgen wollte, die die Macher von Discovery nicht verwendet haben (wie Adern und ein kantigeres, knochiges Aussehen).
Beim Modellieren der Kieferlinie und des Kinns musste ich sehr vorsichtig sein, da ich wusste, dass ich hier Schnitte fßr die einzelnen Teile machen musste, um sicherzustellen, dass diese Teile später wieder zusammenpassen.
Dann war es Zeit fĂźr den ersten Schnitt (und der erste Schnitt ist immer der tiefste…). Ich nahm die Antennen ab, damit ich sie separat in Epoxidharz gieĂen konnte.
Ich entschied mich dagegen, sie in Schaumlatex zu gieĂen, da ich sie so fest und leicht wie mĂśglich haben wollte. Also entschied ich mich fĂźr Epoxidharz. Nach dem GieĂen wiegt jede Antenne weniger als 20 Gramm. Wenn ihr sehen wollt, wie ich sie geformt habe, habe ich ein Video auf meinem Instagram geteilt. Schaut mal rein!
Leider habe ich kein Foto davon gemacht, wie ich das Kinn und die Kieferpartie in StĂźcke schneide. Wie auch immer, als ich das getan hatte, musste der komplette Lifecast in einen Eimer Wasser gelegt werden. Dadurch lĂśste sich die Alcote und der Monster Clay kam ab, bereit fĂźr den individuellen Formenbau. Hier forme ich das StĂźck der Stirn.
So sah es also nach dem Formen aus. Ich habe den Kiefer und das Kinn als flache Formen gemacht, die Stirn ist eine Korbform. Ich wollte auch Handschuhe anbringen, deshalb sieht man die Hände. Aber dafßr hatte ich am Ende keine Zeit mehr.
So, das ist meine AusrĂźstung fĂźr den Schaumlatex-Kochprozess.Ich habe einen Backofen gekauft, da Schaumlatex Ammoniak ausschwitzt, so dass man es nicht in einem Ofen machen kann, den man fĂźr Lebensmittel verwendet.AuĂerdem kaufte ich einen Hochleistungsmixer und das Schaumlatex-Kit von Monster Makers, das alles enthielt, was ich zum GieĂen der Prothesen brauchte (Latex, Schaummittel, Geliermittel, Formtrennmittel).
Ich kann es nicht oft genug betonen: Schaumlatex ist eine Prinzessin. Die Umgebungstemperatur und die Luftfeuchtigkeit haben einen groĂen Einfluss auf das Ergebnis der Maske. Ich musste also mehrere Durchgänge machen, bevor ich meinen ersten anständigen Zug hatte.
AuĂerdem musste ich herausfinden, wie ich den Ofen dazu bringe, die richtige Temperatur zu halten, und ich musste herausfinden, wie lange ich das Latex kochen musste.Das war wirklich knifflig. Wenn ihr also eure eigenen Masken machen wollt, dĂźrft ihr euch nicht nur auf die Anleitungen verlassen, die eurem Schaumlatex beiliegen.
Dies war einer meiner ersten Versuche.Man kann sehen, dass der Schaumstoff den “StĂśpsel” fĂźr die Antennen nicht ausfĂźllt.AuĂerdem gibt es etwas, das man “Laking” nennt, d. h. Stellen, an denen unerwĂźnschter Luftdruck dĂźnnere Stellen im Latex hinterlassen hat.
Ich habe verschiedene Techniken verwendet, um es zu malen.Meine erste Empfehlung sind Acrylfarben.Ich finde es toll, dass man sie mit einer Airbrush verwenden kann. Ich habe einen Grundton gemischt, der mit meinem alkoholaktivierten Make-up identisch war, anstatt umgekehrt.
FĂźr die Basis habe ich Acryltinte in FlexiPaint clear gemischt.FlexiPaint ist eine Farbe fĂźr Latex, damit sie nicht brĂźchig wird, wenn sich die Maske bewegt und die Farbe haften bleibt.
Um ein lebendiges, hautähnliches Aussehen zu erzielen, habe ich verschiedene Arten von Farbe und Techniken verwendet.Zunächst habe ich Acrylfarben mit ProsAide Hautkleber gemischt. Das ergibt eine deckende und flexible Farbe, die sich perfekt fĂźr grĂśĂere Flächen eignet. Davon habe ich mit einem Schwamm eine dunkelblaue und eine hellblaue Schicht aufgetupft.Danach habe ich ein sehr helles und ein eher dunkles Blau gemischt und mit einer ZahnbĂźrste winzige Punkte auf die Masken gesprĂźht, damit sie wie BlutgefäĂe aussehen.Danach habe ich mit Acryltinte die Schattierungen hinzugefĂźgt.
Dann kam der schwierigste Teil: das Auftragen des Make-ups. Ich begann mit der kahlen Kappe. Mit ProsAide klebte ich die Prothesen auf mein Gesicht, fuhr mit der Stirn fort und klebte die Antennen ein. Danach wurde die Kieferpartie aufgeklebt. Das Kinn wurde so angefertigt, dass es die vorderen Linien der Kieferlinie Ăźberdeckt, also war dies der letzte Teil. Ich habe ProsAide Cream verwendet, um einige der dickeren Ăbergänge abzudecken. Danach benutzte ich alkoholaktiviertes ProAiir Solid und Eulenspiegel Aqua Makeup, um die rosa Hautstellen zwischen den Prothesen aufzufĂźllen. Einige Details wie ein blauer Eyeliner wurden hinzugefĂźgt.
no images were found
Alles in allem war ich mit der Maske recht zufrieden. War sie den ganzen Ărger, das Geld und die Wutanfälle wert?Ich wĂźrde sagen, ja.Es hat mir sehr viel SpaĂ gemacht, all die Techniken zu lernen und die Maske zu gestalten. Mal sehen, was das nächste Jahr bringt.
Syzybille
Lotta Work well done!!!